Видеоурок — превращаем фото в акварель — уроки фотошоп

Создаем эффект рисунка акварелью в Фотошоп CS6

В этом уроке мы научимся превращать фото в акварельный рисунок всего за несколько шагов. Этот урок создавался специально под Фотошоп CS6, если у вас более ранняя версия фш, то некоторые шаги могут отличаться.

Для создания эффекта рисунка акварелью мы будем использовать слои, фильтры, режимы наложения, смарт-объекты и смарт-фильтры.

При использовании смарт-фильтров вы будете иметь возможность редактировать нужные вам эффекты в любой момент, экспериментировать с различными настройками фильтров и получать разнообразные результаты их применения.

Этот эффект лучше всего смотрится на фотографиях ярких, с насыщенными цветами, на изображениях где не очень много мелких деталей.

Приступим к работе!

Фото, которое я использую в уроке still life photo (от Shutterstock), вы можете взять любое другое, понравившееся вам фото.

А вот так будет выглядеть наш конечный результат после применения всех фильтров:

Шаг 1

Откроем фото в Фотошоп. Наша работа начинается со слоя Задний план (Background).

Создадим копию слоя Задний план (Background). Для этого идем в меню Слои (Layer) – Новый (New) – Скопировать на новый слой (Layer Via Copy) либо воспользуемся сочетанием клавиш Ctrl+J (Win) / Command+J (Mac).

У нас на панели слоёв появится копия фонового слоя с именем Слой 1 (Layer 1), которая будет располагаться выше слоя Задний план (Background).

Шаг 2

Давайте преобразуем копию нашего слоя в смарт-объект для того, чтобы при дальнейшем применении фильтров он оставался полностью редактируемым. Для этого находясь на копии слоя идём в меню Слои (Layer) – Смарт-объект (Smart Objects) – Преобразовать в смарт-объект (Convert to Smart Object).

Вы можете увидеть, что в панели слоев на нашем слое появилась маленькая иконка смарт-объекта.

Шаг 3

Создадим две копии смарт-объекта при помощи сочетания клавиш Ctrl+J (Win) / Command+J (Mac). Используйте это сочетание клавиш дважды, чтобы создать две копии слоя со смарт-объектом.

Шаг 4

Переименуем слои, так как те имена, что даются слоям по умолчанию, не очень удобны при просмотре. Чтобы переименовать слой достаточно двойного щелчка мышкой по названию слоя в палитре слоёв.

Далее напишите удобное для вас название и нажмите клавишу Enter (Win) / Return (Mac).

Я использовал следующие названия в своей работе – Аппликация (Cutout), Сухаякисть (Dry Brush) и Медиана (Median).

Шаг 5

Скроем два верхних слоя нажав на значок видимости слоя (значок «глаз» слева от каждого слоя в палитре слоев):

Шаг 6

Щёлкните по слою Аппликация (Cutout), чтобы активировать его для дальнейшей работы.

Шаг 7

Теперь мы применим первый из трёх фильтров, необходимых для создания эффекта акварельного рисунка. Идём в меню Фильтр (Filter) – Галерея фильтров (Filter Gallery):

Выбираем вкладку Имитация (Artistic), Аппликация (Cutout):

Используем следующие настройки фильтра: Количество уровней (Number of Levels) и Простота краёв (Edge Simplicity) 4, Четкость краёв (Edge Fidelity) 2.

Нажимаем ОК для применения фильтра.

Шаг 8

Теперь нам надо изменить Режим наложения (Blend Mode) на Яркость/Свечение (Luminosity). Вы найдёте это меню в левом верхнем углу панели слоёв, в открывшемся списке режимов наложения выберите нужный нам режим и щёлкните по нему мышкой.

Вот как наша картинка будет выглядеть после применения фильтра и изменения режима наложения:

Шаг 9

Перейдём на слой Сухаякисть (Dry Brush) – нажмите сначала на слой, чтобы перейти на него, а потом щёлкните мышкой на иконку рядом со слоем, чтобы включить его видимость:

Шаг 10

Применим к слою Сухаякисть (Dry Brush) фильтр. Для этого снова воспользуемся Галереей фильтров (Filter Gallery) в меню Фильтр (Filter):

Там выбираем фильтр Имитация (Artistic), Сухаякисть (Dry Brush)со следующими настройками:
Размер кисти (Brush Size) и Детализация (Brush Detail) 10, Текстура (Texture) 3. Нажмите ОК, чтобы закрыть диалоговое окно и применить фильтр.

Изменим Режимналожения (Blend Mode) на Осветление/Экран (Screen).

Вот так выглядит наша картинка после применения двух фильтров:

Шаг 12

Перейдём на слой Медиана (Median) –также активируем его щелчком мыши по слою и включаем видимость:

Шаг 13

Применим к слою следующий фильтр: идём в меню Фильтр (Filter), выбираем там Шум (Noise) – Медиана (Median).

Устанавливаем следующее значение для Радиуса (Radius) равное 12 пикс.

Шаг 14

Меняем слою Медиана (Median) режим наложения на Мягкийсвет (Soft Light):

Давайте сравним наше исходное изображение и результат после применения фильтров.
Вот, что у нас было:

Вот, что получилось в результате выполнения урока:

Редактирование смарт-фильтров

Использование смарт-фильтров даёт широкие возможности для редактирования вашей работы на любом этапе её создания. Так к примеру, если вам не очень понравился результат, вы всегда можете изменить любой из смарт-фильтров – отредактировать какие-то его значения или заменить сам фильтр.

Для изменения настроек смарт-фильтра необходимо дважды щёлкнуть по названию фильтра. В открывшемся диалоговом окне фильтра вы можете менять значения его параметров. Для применения фильтра и просмотра результата нажимаем ОК.

Если вам нужно изменить не только настройки, но и сам фильтр, то необходимо открыть двойным щелчком Галерею фильтров (Filter Gallery). В открывшемся диалоговом окне вы сможете подобрать другой фильтр или отредактировать настройки уже применённого фильтра.

Итак, мы это сделали! Мы научились превращать фото в акварельный рисунок всего за несколько шагов!

Автор урока: Steve Patterson

Источник: https://Photoshop-master.ru/lessons/effects/sozdaem-effekt-risunka-akvarelyu-v-fotoshop-cs6.html

Эффект рисунка акварелью в Adobe Photoshop

Акварельные иллюстрации очень популярны как стиль в дизайн-проектах. Но вам не нужно быть мастером в рисовании на бумаге, чтобы получить такое изображение. При помощи Adobe Photoshop можно добиться реалистичного акварельного эффекта, используя набор фильтров. В сегодняшнем уроке вы научитесь превращать в акварельный рисунок любую фотографию.

Читайте также:  Ткань цвета хаки - уроки фотошоп

Эффект будет имитировать рисунок акварелью, сделанный вручную. При помощи фильтров Photoshop мы создадим базу для эффекта, затем доведем работу до реализма, используя текстуру бумаги и акварельные кисти.

Для начала откройте выбранную вами фотографию в Adobe Photoshop. В нашем примере это фото Golden Gate Bridge by Patrick Tomasso. Кликните правой кнопкой по слою с фотографией, и выберите Convert to Smart Object/Преобразовать в смарт-объект.

В меню Filter/Фильтр выберите Filter Gallery/Галерея фильтров. Откройте категорию Artistic/Имитация и выберите Dry Brush/Сухая кисть. Укажите следующие параметры. Brush Size/Размер кисти: 10, Brush Detail/Детализация кисти: 10, Texture/Текстура: 1. Кликните OK, чтобы применить эффект.

Вновь зайдите в Filter Gallery/Галерею фильтров, в тот же раздел, и выберите Cutout/Аппликация. Настройте параметры так: Number of Levels/Количество уровней: 5, Edge Simplicity/Простота края: 4, Edge Fidelity/Точность края: 1 .

В палитре Layers/Слои кликните дважды по маленькой иконке параметров рядом с названием фильтра. Выберите blending mode/режим наложения Pin Light/Точечный свет.

Вновь зайдите в меню Filter/Фильтр и выберите Blur > Smart Blur/Размытие>Умное размытие. Укажите параметры как на картинке выше.

Кликните дважды по иконке настроек фильтра и выберите режим наложения Screen/Осветление на opacity/непрозрачности в 50%.

Выберите в меню Filter > Stylize > Find Edges/Фильтр>Стилизация>Выделение краев. Укажите фильтру режим наложения Multiply/Умножение. Так на рисунке останется только результат выделенных краев, который будет похож на линии наброска.

Найдите текстуру бумаги, например Ivory Off White Paper Texture. Вставьте текстуру в документ и масштабируйте до нужного размера. Укажите слою с текстурой режим наложения Multiply/Умножение.

Скачайте и установите набор акварельных кистей Watercolor Photoshop Brushes. Укажите слою с фотографией маску и залейте ее черным цветом. Так вы скроете всю фотографию. Возьмите инструмент Brush/Кисть и выберите одну из акварельных кистей.

Выберите белый цвет и кликая кистью в маске слоя, восстанавливайте изображение. Используйте клавиши плюса и минуса, чтобы быстро варьировать размер кисти. Так результат получится реалистичнее.

После нескольких кликов выберите другую кисть и другие настройки и продолжайте работу.

А теперь хорошая новость. Все фильтры и изменения были применены к фотографии в режиме смарт-объекта. А это значит, что если хотите применить тот же эффект к другой фотографии, просто кликните дважды по смарт-объекту, замените в нем фотографию и больше вам ничего не придется делать.

Автор урока Chris Spooner

Перевод — Дежурка

Смотрите также:

Источник: http://www.dejurka.ru/tutorial/watercolor-painting-effect/

Любите креатив, дизайн и маркетинг?

07
Декабрь 2015

Хотите узнать как создать эффект акварели в Photoshop, используя несколько простых фильтров и регулировок? Тогда этот урок для вас и на все у вас уйдет всего несколько минут. В Photoshop, эффект акварели может быть получен различными методами. Например, вы можете использовать акварельные кисти вместо акварельных текстур.

Вот, что у нас получится в конце урока:

Давайте выясним, как создать эффект акварели в Photoshop используя несколько простых фильтров Photoshop и акварельные текстуры. Вы можете экспериментировать с кистями и если хотите, то добавляйте брызги.

На первом этапе я добавил пробковую текстуру на первый слой, который будет выступать в качестве фона для акварели. Просто скопируйте эту пробковую текстуру в Photoshop и уменьшите ее насыщенность используя Hue/Saturation.

Теперь я собираюсь добавить этот красивый образ, который мы собираемся превратить в акварельный рисунок. Поместите его в центре холста и обрежьте его, как показано на рисунке ниже.

Перейдем к Image> Adjustment> Threshold и установим пороговый уровень примерно до 135. Вам, возможно, придется корректировать значение уровня для других изображений, которые имеют другие значения яркость/контрастность.

Перейдите к Filter> Stylize> Diffuse. Из списка опций я выбираю Anisotropic. Это немного смягчит края нашего изображения.

Сейчас самое время, чтобы найти текстуру акварели для нашего эффекта. Я буду использовать эту текстуру акварели, и помещу ее выше всех остальных слоев. Изменим режим смешивания этого слоя на Lighten.

Создайте новый слой поверх всех остальных слоев, скопируйте эту текстуру брызг, и измените ее размеры до 30%. Установите режим смешивания слоя с брызгами на Multiply. Используйте настройки Brightness/Contrast, чтобы брызги выглядели гармонично с остальной частью композиции.

Добавьте следующие корректирующие слои: Color Balance и Hue/Saturation установив следующие настройки для текстуры брызг. Убедитесь, что корректирующие слои влияют только на текстуру брызг. Для этого, находясь на корректирующем слое, нажмите клавиши Ctrl+Alt+G.

Вы можете скопировать полученные брызги, повернуть их, изменить размер и поместить в разных областях изображения, если хотите внести немного разнообразия.

Теперь давайте добавим эту грубую текстуру бумаги. Установим для нее режим наложения LinearBurn. Если вы хотите, чтобы она стала темнее и более заметной, просто уменьшить яркость немного и увеличить контраст для этого слоя с бумагой.

В качестве последних штрихов я добавил еще немного этих акварельных брызг. Установите режим смешивания этого нового слоя Color Burn, и 50% непрозрачности. Вот и все, ваша акварель в Photoshop готова.

Автор здесь.

Оценка посетителей

[Всего: 5 Среднее: 4.2]

Источник: https://PhotoDrum.com/effekt-akvareli-v-photoshop/

Акварельный рисунок из фотографии

В сегодняшнем уроке мы разберём один очень простой, но при этом интересный эффект, мы узнаем, как превратить фотографию в акварельный рисунок! Конечно, в Фотошопе есть фильтр, который так и называется — Акварель, но, как это часто бывает, одного этого фильтра недостаточно, чтобы получить действительно хорошую картину. Сегодня мы выясним какие ещё фильтры нужно использовать, а также поймём какие шаги стоит предпринять для получения великолепных результатов.

Файлы примеров:

Первое, что нам нужно сделать — кликнуть по слою с фотографией ПКМ в панели Слои (Layers) и выбрать пункт Преобразовать в смарт-объект (Convert to Smart-Object).

Смарт-объекты открывают перед нами множество возможностей, которыми мы будем активно пользоваться.

Они позволяют нам вновь возвращаться к фильтрам и менять их настройки, позволяют редактировать и менять исходные фотографии, и позволяют делать много других интересных вещей.

Весь эффект состоит из нескольких фильтров. Первый фильтр, который нам нужно использовать скрывается во вкладке Фильтр (Filter) > Шум (Noise) > Медиана… (Median…). Этот фильтр для нас является самым главным и эффектообразующим. При помощи него мы можем указать степень прорисовки нашей будущей картины. Чем выше указанное здесь значение, тем более размытым будет изображение.

Читайте также:  Сладкий текст из печенья - уроки фотошоп

Вы можете сами найти число, которое подойдёт вам более всего. Но сколько я не экспериментировал, всегда приходил к выводу, что значение от 8 до 14 является наиболее оптимальным. В этом примере, я использовал радиус в 8 пикселей.

Затем мы снова поднимаемся во вкладку Фильтр (Filter) и на сей раз находим здесь Галерею фильтров… (Filter Gallery…).

Здесь вы можете найти несколько групп с фильтрами. Первый фильтр, который нам здесь нужен прячется в группе Имитация (Artistic) и называется Акварель (Watercolour).

С настройками здесь всё довольно однозначно:

  • Детализацию (Brush Detail) держим на высоких значениях, в районе 10, для того, чтобы у нас не было мелких точек, засоряющих рисунок;
  • Глубину теней (Shadow Intensity) уменьшаем до нуля, потому что в противном случае, даже на 1, тёмные участки картины превращаются в чёрные-чёрные пятна, которые смотрятся не очень позитивно;
  • Текстура (Texture) не имеет особого значения, т.к. мы будем упрощать рисунок и мелкая узорчатость всё равно сойдёт на нет.

Далее мы создаём еще один фильтр в этом окне, нажав на соответствующую кнопку внизу. Вторым фильтром будет Шпатель (Palete Knife). Можете указать следующие настройки:

  • С первым пунктом у нас есть 2 варианта. Мы можем держать ползунок на низких значениях, чтобы наш рисунок выглядел более проработанным. Либо мы можем наоборот, немного увеличить размер, чтобы рисунок выглядел как быстрый и не совсем аккуратный набросок;
  • Детализацию (Stroke Detail) имеет смысл выкрутить на максимум, потому что, так рисунок будет более естественным, и полигоны не будут такими примитивными;
  • Сглаживание (Softness) также стоит поднять, чтобы у нас не появилось «лесенки» и полигоны не были такими грубыми.

Нажимаем ОК, чтобы подтвердить данные настройки.

Следующее, что нам нужно сделать — добавить обводку вокруг акаварельных мазков. Для этого выбрав слой нажимаем клавиши Ctrl+J (Cmd+J), чтобы продублировать его.

Затем, выбрав новоиспечённую копию, поднимаемся во вкладку Фильтр (Filter) > Галерея фильтров… (Filter Gallery…). Здесь нас интересует фильтр Светящиеся края (Glowing Edges), который вы можете найти в группе Стилизация (Stylize).

  • Ширину краёв (Edge Width) стоит уменьшить по двум причинам. Во-первых, так у нас не будут проявляться мелкие детали, которые нам не нужны. А во-вторых, сама линия будет достаточно тонкой и, опять же, будет смотреть более естественно;
  • Яркость краёв (Edge Brightness) можем и увеличить, потому что впоследствии мы легко ослабим данный эффект, работая с Непрозрачностью (Opacity);
  • Смягчение (Smoothness) можем варьировать зависимо от того, что мы хотим получить — более сглаженный или более грубый вариант.

Нажимаем ОК и получаем чёрную картинку со светлыми линиям. Далее, убедившись, что выбран слой с линиями, нажимаем на клавиши Ctrl+I (Cmd+I), чтобы инвертировать данный слой.

Затем, чтобы вновь проявить наш акварельный рисунок, просто меняем режим наложения верхнего слоя на Умножение (Multiply).

Опять же, если вам кажется, что линии слишком заметные, вы можете уменьшить их Непрозрачность (Opacity).

Текстура бумаги

Для того, чтобы наш рисунок выглядел ещё интереснее, давайте добавим на него текстуру акварельной бумаги. Найти её вы можете кликнув по ссылке выше. Открываем данную текстуру в отдельном окне, кликаем по слою с текстурой ПКМ в панели Слои (Layers) и выбираем здесь пункт Дублировать слой (Duplicate Layer).

В открывшемся окне, в качестве пункта назначения указываем файл, с которым мы всё это время работали. Затем возвращаемся на наш файл, где данная текстура уже нас ждёт.

И опять же, чтобы проявить рисунок, меняем режим наложения с Нормального на Умножение (Multiply). Если вам кажется, что текстура слишком явная, можно её немного притушить регулируя Непрозрачность (Opacity).

Стираем Края

Чтобы наш эффект выглядел ЕЩЁ естественнее, мы можем немного подтереть края. Для этого создаём два новых слоя в самом низу панели Слоёв. Самый нижний слой заливаем белым цветом. Для этого выбираем белый цвет в качестве основного и нажимаем Alt+Delete (Opt+Delete). Этот слой будет фоновым и к нему мы больше не вернёмся.

Далее будем работать над вторым из созданных слоёв. Но прежде, зажмите клавишу Alt (Opt) и кликнете между этими слоями, чтобы создать обтравочную маску. Обтравочная маска позволит скрыть все части рисунка, и нам будут видны только те участки, что совпадают с базовым слоем. И теперь, рисуя на этом слою, мы будем проявлять картину.

Первым делом закрасьте те участки рисунка, которые вы хотите проявить на 100%.

Далее воспользуйтесь акварельными кистями (ссылка выше), и проработайте границы рисунка. Так наша картина будет более динамичной и будет выглядеть намного интереснее.

Эффект готов!

Смарт-объекты

Большая прелесть смарт-объектов заключается в том, что мы можем очень легко заменить фотографию, и Фотошоп сам воссоздаст данный эффект. Для этого нам нужно дважды кликнуть по смарт-объекту, у нас откроется новый файл, где вы найдёте оригинальную фотографию.

Всё, что нам нужно сделать, это просто перенести сюда другую картинку. Изменить её в размерах, чтобы она подходила под холст. Для этого нажимаем Ctrl+T (Cmd+T), и ухватившись за уголки с зажатым Shift’ом, уменьшаем данный слой.

Затем просто сохраняем данный файл, дожидаемся, пока Фотошоп заново просчитает все эффекты и фильтры. Возвращаемся к файлу, с которым мы всё время работали и удивляемся полученному результату. Если вас что-то не устраивает, вы можете дважды кликнуть по любому из смарт-фильтров и переназначить некоторые настройки, если это требуется.

Читайте также:  11 кистей для рисования кожи в фотошопе: для ретуши и макияжа - уроки фотошоп

Обработка оригинальной фотографии

Что же, теперь когда основной эффект готов, хочется поговорить о деталях и нюансах, на которые следует обратить внимание. Первое, что хочется сказать — работайте над яркостью, контрастом и цветом фотографии.

Потому что оказывается, что далеко не каждый снимок готов превращаться в акварельный рисунок.

Очень часто исходные проблемы фотографии переходят на рисунок в усиленном состоянии и становятся заметны невооружённым глазом.

На самом деле, смарт-объекты здесь нам очень сильно помогают, т.к. мы сначала можем превратить фотографию в акварельный рисунок, а затем уже поняв какие проблемы здесь есть, решить их шаг за шагом.

Для решения этих проблем мы можем воспользоваться корректирующими слоями. В этом уроке на них останавливаться мы не будем, потому что это слишком широкая тема.

Давайте просто рассмотрим один из примеров такой коррекции.

Оригинальная фотография, из которой мы создали картину выше, выглядит следующим образом:

Очень тёмное изображение и, к сожалению, когда мы превращаем его в рисунок, эта темнота усиливается в разы. Поэтому давайте решим данную проблему. Для начала дважды кликаем по миниатюре смарт-объекта, чтобы открыть его в новом файле. Здесь то мы и будем производить все настройки.

Во-первых, что хочется здесь сделать, это поднять яркость леса. Лес находится в самом центре изображения и является самым главным его элементом.

К сожалению, из-за того, что он очень тёмный, а горы напротив — светлые, лес уходит на второй план и совершенно не привлекает нашего внимания.

Для этого мы сначала выделим данный участок фотографии при помощи Инструмента быстрого выделения (Quick Selection Tool).

После этого, с активным выделением, создаём новый корректирующий слой Кривые (Curves). Наше выделение должно автоматически превратиться в маску, и теперь Кривые будут влиять только на лес.

Если вам кажется, что маска получилась слишком грубой, можете дважды кликнуть по ней, у вас откроются настройки, где вы можете увеличить Растушёвку (Feather) и таким образом сформировать плавный переход.

Затем дважды кликаем по миниатюре Кривых, чтобы у нас появилась возможность работать с ними. Здесь мы просто увеличим яркость этого леса, чтобы он стал более заметным. Подробнее о том, как работают кривые вы можете узнать в данном уроке — Кривые в Фотошопе: Работа с яркостью и контрастом.

Отлично! Можем сохранить данный файл, вернуться к рисунку и посмотреть, что получилось. Получилось не так уж и плохо, но теперь хочется также увеличить яркость реки, потому что совершенно непонятно, что там происходит. Действуем совершенно по тому же шаблону.

Ну и конечно же мне хочется немного поработать над цветом. Хочется сделать тени более холодными. Есть такое правило в рисунке — тени всегда холодные. Это значит, что в них преобладает синий или фиолетовый оттенок. На светлых объектах, таких как наши горы, эта синева видна ещё лучше, поэтому хочется выделить её отдельно.

Для этого создаём ещё одни Кривые (Curves), переходим в Синий (Blue) канал и, взяв в руки мастер-инструмент, кликаем в тенях, чтобы создать на кривых опорную точку. Эту опорную точку поднимаем вверх, чтобы добавить синих оттенков в область теней. Смотрите сами насколько высоко вы хотите поднять эту точку.

Сохраняем файл и возвращаемся к документу с акварельным рисунком, чтобы посмотреть на результат.

Опирайтесь на своё чувство вкуса и старайтесь самостоятельно отыскать проблемы на изображении. Помните о том, что в Фотошопе существует множество вариантов решения одной проблемы, и одними только Кривыми вы не ограничены. Используйте весь доступный вам арсенал, чтобы добиться максимально качественного результата!

Работа над деталями

Следующей темой, которую следует здесь затронуть является тема деталей. Когда художник рисует картину он прорабатывает детали только на основных объектах. Всё остальное очень часто представлено в виде размытых и невнятных пятен — просто чтобы показать, что эти объёмы существуют, но детально они не прорабатываются.

Чего нельзя сказать про фотоаппарат. Сфокусированная камера, напротив, запечатлевает каждую мельчайшую деталь. Бывает так, что на эти детали даже не обращаешь внимания, слишком уж они незначительны. Но если перевести фотографию в рисунок, детали могут проявить себя и начать спорить с нашим главным объектом.

Поэтому следует эти детали немного приглушить.

Для начала давайте продублируем слой с рисунком нажав клавиши Ctrl+J (Cmd+J). Далее дважды кликаем по смарт-фильтру Медиана (Median) у верхней копии и в открывшемся окне значительно увеличиваем радиус, т.е. размываем картинку.

После чего,  у размытой копии создаём маску слоя. Выбрав маску жмём Ctrl+I (Cmd+I), чтобы инвертировать её.

Взяв в руки мягкую кисть белого цвета, рисуем на маске в тех местах, что мы хотим размыть. Таким образом, мы сможем приглушить детали и позволить зрителю сфокусировать внимание на центральных объектах нашего «рисунка».

Заключение

Вот такой вот простой и достаточно быстрый эффект нам удалось сегодня разобрать. Хочется сказать напоследок — помните, что у вас есть маски, активно применяйте их; помните, что у вас есть множество корректирующих слоёв, которые вы также можете активно применять, играться с цветом и яркостью. Это ваш рисунок, ваш мир, и вы в нём хозяин.

Спасибо за внимание! Надеюсь данный эффект вам понравился и вы непременно попробуете его реализовать! Желаю вам удачи и творческих успехов! Увидимся в других уроках на сайте TutsUniverse.com!

— Евгений Сабуров

Источник: http://tutsuniverse.com/photoshop-tutorials/how-to-turn-photo-into-a-watercolour-painting/

Ссылка на основную публикацию